Хореография. Танец (народные, хороводы, старинные, бальные). Эвритмия

В учебно-методическом пособии описаны основы теории и методики начальной подготовки в танцевальном спорте, дополненные сведениями о структуре основных видов подготовки начинающих танцоров. Рассмотрены последовательность формирования основных компонентов подготовленности и средства их педагогического контроля в тренировочном процессе.

В учебном пособии раскрывается специфика соревновательной деятельности в сложнокоординационных видах спорта с эстетико-гимнастической направленностью, дополненная сведениями о ее особенностях в танцевальном спорте. Учебное пособие предназначено для изучения дисциплин «Теория и методика избранного вида спорта», «Управление соревновательной деятельностью спортсмена», «Подготовка судей в ИВС», «Профессионально-спортивное совершенствование».

Данная монография посвящена актуальной проблеме научного исследования, касающегося повышению объективности судейства в спортивных танцах. Монография может быть рекомендована к использованию в учебном процессе.

Настоящее методическое пособие (разработка) призвано помочь студентам и молодым педагогам школ искусств, хореографических студий в организации, составлении и проведении уроков классического танца на начальных этапах обучения (1-3 год). Предлагаемые уроки составлены в соответствии с программой младших классов (I, II, III классов). В данном пособии нет методики исполнения движений, так как этому посвящены работы А.Я. Вагановой «Основы классического танца», В.С. Костровицкой и А.А. Писарева «Школа классического танца», Н.И. Тарасова «Классический танец», Н.П. Базаровой и В.П. Мей «Азбука классического танца».

В учебном пособии представлен теоретический и практический материал по основам создания хореографических композиций в театрализованном представлении и празднике. Автором рассматриваются взаимосвязи технологий хореографического искусства и специальных дисциплин режиссерских специальностей, организационные и содержательные условия, необходимые студентам для овладения знаниями, умениями и навыками, полезными им в профессиональной деятельности.

Учебно-методическое пособие разработано автором на основе изучения истории балетного театра, тридцатилетнего опыта работы педагогом- репетитором, балетмейстером в театрах оперы и балета в городах Горьком (Нижний Новгород), Сталине (Донецк), Куйбышеве (Самара) и 45-летнего опыта преподавательской деятельности профессором кафедры педагогики хореографии Челябинской государственной академии культуры и искусств. В нем раскрываются основные направления работы репетитора по созданию различных видов и форм танцевального произведения (педагогическое, репетиторское, режиссерское, организационное).

В пособии даны теоретические и методические основы работы с детским хореографическим коллективом (ДХК). Подробно рассмотрены вопросы организации начального этапа обучения детей хореографии, структурной и содержательной составляющей урока танца, формирования репертуара ДХК, а также особенности активизации деятельности участников коллектива и развития их творческих способностей. Как пример подготовительно-организационной деятельности руководителя в пособии представлена программа по работе с детьми дошкольного возраста «Ритмика и танец», а также ее сопроводительный методический материал. Предложен обширный понятийный аппарат, список литературы.

Настоящее учебное пособие (дисциплины «Народно-сценический танец», «Композиция народно-сценического танца», «Этнография и танцевальный фольклор народов России», «Костюм и сценическое оформление танца») – результат практического опыта и изучения в течение ряда лет специальной литературы, посвященной истории немецкого танца на Южном Урале и методике его преподавания.

В пособии рассмотрен народно-сценический танец с точки зрения принципов, методов и приемов его преподавания. Даны примерный перечень экзаменационных вопросов, список тем курсовых работ, вопросов для самопроверки, библиография. Материалы приложения иллюстрируют содержание второй главы.

Пособие разработано автором на основе педагогической деятельности и раскрывает основные направления тренировочной и постановочной работы хореографа ансамбля русского танца. Издание предназначено для студентов хореографических специализаций вузов искусства и культуры, а также может быть использовано педагогами для подготовки специалистов данного направления.

Предлагаемая работа включает в себя три раздела. В первом раскрывается специфика любительского хореографического коллектива. Во втором, самом обширном, рассматриваются четыре этапа формирования любительского хореографического коллектива. Этот раздел включает вопросы типологии участников, стиля руководства, формирования социально-психологического климата коллектива, методов руководства им на разных этапах его развития. Третий раздел посвящен проблемам содержания деятельности любительского коллектива и формирования репертуара, что также очень важно для будущего руководителя самодеятельного хореографического коллектива.

В основу учебного пособия легли теоретические и практические труды видных педагогов, психологов, деятелей хореографического искусства, а также многолетний опыт педагогической работы автора. Рассматриваются психолого-педагогические аспекты руководства любительским хореографическим коллективом соответственно этапам его развития.

Пособие рассматривает обще дидактические принципы в процессе обучения классическому танцу, методы обучения, формы организации учебного процесса в хореографических коллективах.

Данное пособие, в первую очередь, предназначено для того, чтобы ввести студентов в избранную ими специализацию – Хореография. Автором подробно рассматриваются квалификационные вопросы, дается профессиограмма педагога-хореографа, предлагаются методы организации учебного процесса и преподавания дисциплины «Классический танец и методика его преподавания». В пособии излагается система экзерсисов в ее целостности, детально изучается каждое движение от простого к сложному, что способствует приобретению необходимого объема знаний для профессионального преподавания основ классического танца.

В профессиональном обучении педагога-хореографа по классическому танцу значительное место занимает ознакомление студентов с историей возникновения и развития техники классического танца. Педагог должен иметь представление об основных требованиях классического танца (осанка, апломб, выворотность, гибкость), его выразительных средствах (позы, прыжки, вращения, пальцевая техника). Знание истоков возникновения движения классического танца и его эволюции поможет педагогам грамотно выстраивать экзерсис, структуру урока, учитывая один из основных принципов процесса обучения«от простого к сложному». В эффективности обучения большую роль может сыграть прием «одного pas», использование которого возможно при знании истории эволюции того или иного движения.

В основу учебного пособия легли труды видных деятелей хореографического искусства − педагогов, историков, критиков. В нем рассматриваются истоки хореографического образования, зарождение профессионального танца и создание академической школы, освещена деятельность выдающихся педагогов в области классического танца.

В основу учебного пособия положен анализ теоретических трудов и практической деятельности хореографов-постановщиков, заложивших основы мастерства хореографа, а также многолетний постановочный и педагогический опыт автора. В первом разделе изложены вопросы формирования профессии хореографа, рассмотрена природа деятельности хореографа, развитие его творческих способностей, творческие и организационные методы его деятельности. Во втором разделе значительное внимание уделено вопросам сочинения хореографического текста и основам композиции танца. Третий раздел посвящен авторским вариантам практических занятий и индивидуальным заданиям для самостоятельной работы студентов. Перечень рекомендуемой литературы, распределенный по главам и годам обучения, поможет более глубокому освоению предмета.

Это учебное пособие - результат практического опыта работы в течение ряда лет и изучения специальной литературы, посвященной танцу башкир и татар. Работа авторская.

Учебно-методическое пособие рассчитано на студентов и всех, кто интересуется вопросами возрождения и реконструкции балов европейской традиции. Исторические материалы, структура и разнообразные элементы балов и маскарадов, организационные и творческие проблемы, с которыми сталкиваются желающие окунуться в прекрасную старину. Все это вы можете найти в новой издании.

В основу пособия легли труды известных ученых в области анатомии, физиологии человека и биомеханики хореографических упражнений, методологии исследования физической работоспособности. Авторами рассматриваются анатомические основы хореографии, условия, необходимые для занятий танцем, этапы формирования двигательных навыков, дается описание специальных упражнений для развития требуемых физических данных.

Пособие знакомит студентов с анатомическими основами хореографии (скелет туловища, суставы, мышцы), условиями, необходимыми для занятий хореографией (осанка, выворотность, гибкость, устойчивость, ловкость), биомеханикой движений в процессе занятий хореографией (анализ движений в суставах ног и участие мышц при исполнении элементов экзерсиса классического танца). Раздел «Вопросы балетной медицины» обращает внимание на наиболее частые травмы, возникающие в процессе занятий хореографией, – колена, бедра, стопы и голени.

В настоящее издание вошли доклады и выступления участников VIII Лазаревских чтений. Доклады девяти секций распределены по соответствующим разделам сборника материалов. В первую часть включены: «Фольклор в условиях тотальной глобализации: фольклор и фольклоризация», «Литературный фольклоризм: соотношение устной и письменной традиции», «Язык как “опыт мира”: варианты взаимосвязи языка и мира», «Традиционная культура как архетипическая матрица современного культурного пространства». Вторую часть составили: «Эхо песенной традиции в современном музыкальном пространстве», «Аспекты культуры в контексте истории: традиции и современность», «Традиции этнопедагогики в образовательной и воспитательной среде», «Традиции этнической топонимики и графические стереотипы в современном дизайне», «Традиционализм и неотрадиционализм современного праздничного быта: архаика и модерн».

Учебно-методическое пособие подготовлено для организации самостоятельной практической работы студентов с целью закрепления знаний, умений и навыков ансамблевого исполнения хореографического номера, выработки у них динамических стереотипов группового ощущения сценического пространства, воспитания сценической культуры при исполнении групповых танцев на основе освоения рациональных приемов и способов исполнения хореографических номеров большой формы, миниатюр, накопления студентами исполнительского багажа в соответствии с задачами учебного процесса.

В сборнике научно-практических статей рассматриваются проблемы современного хореографического образования в аспекте отечественных традиций и международного опыта педагогических исследований. Значительная часть работ посвящена внедрению современных педагогических технологий в процесс подготовки балетмейстеров, артистов-танцовщиков, педагогов-репетиторов, художественных руководителей любительских хореографических коллективов.

Во втором томе собрана и систематизирована весьма полная информация о различных направлениях аэробики: от классики до программ с использованием восточных направлений оздоровительной физической культуры. Широко представлены и систематизированы танцевальные стили в аэробике, приводятся и анализируются новейшие достижения в области фитнеса. Рекомендовано для студентов высших учебных заведений, а также учащихся и преподавателей учреждений среднего профессионального образования.

В конспекте лекций рассматриваются вопросы теории и методики преподавания народно-сценического танца. Анализируются теоретические аспекты хореографического искусства народов разных стран и история развития народно-сценического танца. Особое внимание уделяется различиям хореографической культуры разных народов.

Практикум подготовлен для оказания практической помощи студентам профиля «Искусство балетмейстера» в формировании и совершенствовании профессионального мастерства. Материалы практикума помогут в организации самостоятельной работы обучающихся по изучению и составлению этюдных работ, по специфике работы балетмейстера над хореографическими произведениями различных форм, видов, жанров.

В учебном пособии рассматриваются основы теоретических знаний в области балетмейстерского искусства. Представлены систематизированные знания о видах хореографического искусства, о композиции, рисунке, лексике танца, создании хореографического образа, специфике работы балетмейстера над хореографическими произведениями различных форм. Пособие адресовано студентам, педагогам-хореографам, руководителям хореографических коллективов, изучающим хореографическое искусство и педагогику хореографии.

В учебно-методическом пособии рассматриваются вопросы методики и практики преподавания дисциплины «Танец и методика его преподавания: народно-сценический танец». Пособие предназначено для бакалавров направления подготовки 51.03.02 «Народная художественная культура», профиль «Руководство хореографическим любительским коллективом», а также может быть использовано в учебном процессе обучающимися и преподавателями средних профессиональных учебных заведений при изучении хореографических дисциплин, в специализированных хореографических классах, а также руководителями хореографических любительских коллективов.

Целью учебно-методического пособия является подготовка молодого специалиста, компетентного в области историко-бытового танца, овладение будущим педагогом, хореографом танцевальной техникой и методикой преподавания историко-бытового танца.

Во втором томе собрана и систематизирована весьма полная информация о различных направлениях аэробики: от классики до программ с использованием восточных направлений оздоровительной физической культуры. Широко представлены и систематизированы танцевальные стили в аэробике, приводятся и анализируются новейшие достижения в области фитнеса.

В хрестоматии представлены статьи и другие материалы регионального характера из разных областей науки и искусства. Предназначено в качестве пособия для студентов педагогических вузов по специальности 030700 «Музыкальное образование», а также для научных работников, аспирантов, учителей музыки, преподавателей педагогических училищ и колледжей.

Практикум подготовлен для оказания практической помощи студентам профиля «Руководство хореографическим любительским коллективом» в формировании и совершенствовании профессионального мастерства. Материалы практикума помогут в организации самостоятельной работы обучающихся по изучению народных обычаев, обрядов, праздников, национального костюма, народного танцевального творчества; при составлении композиций учебных танцевальных этюдов на основе подбора национального лексического и музыкального материала. Представленные в практикуме практические задания и список рекомендуемой литературы по национальной принадлежности окажут существенную помощь в формировании репертуара хореографических коллективов по видам, жанрам, формам традиционной народной хореографии, в развитии образного мышления и воображения, художественного вкуса студента.

Практикум содержит методические указания для студентов, описание задач и структуры практических занятий с учетом региональных особенностей исполнения русского народного танца, описание методик изучения отдельных групп движений и сочинения комбинаций, этюдов. Каждое занятие содержит практические (творческие) задания для самостоятельной работы обучающихся и рекомендуемую литературу по теме. Также для организации СРО практикум содержит перечень видеоматериалов для просмотра, имеющихся в методическом кабинете факультета хореографии КемГИК, и словарь основных терминов.

В пособии рассматриваются вопросы теории, методики и практики преподавания русского народного танца со спецификой обучения исполнительскому мастерству. Даются методические указания по изучению и исполнению различных групп движений русского танца, используемых в репертуаре профессиональных ансамблей.

Пособие содержит материалы, освещающие региональные особенности исполнения русского народного танца, рассматривает роль педагога в формировании творческой направленности обучающихся, вопросы теории, методики и практики преподавания русского народного танца. Пособие может быть использовано в учебном процессе студентами направления подготовки 51.03.02 «Народная художественная культура» (Руководство любительским хореографическим коллективом), а также педагогами по русскому народному танцу, балетмейстерами ансамблей народного танца.

Акробатический рок-н-ролл является спортивной дисциплиной, в которой техническая сложность акробатических упражнений неразрывно связана с искусством танца. Достижение высокого уровня мастерства невозможно без овладения канонами хореографии, которые являются не только фундаментом координационной точности и артистичности технических действий спортсмена, но и залогом их безопасного выполнения. Данное пособие посвящено одному из значимых видов подготовки в технико-эстетических видах спорта – хореографической, являющейся основой исполнительского мастерства в акробатическом рок-н-ролле.

Практикум подготовлен для организации самостоятельной практической работы студентов, формирования и совершенствования их мастерства в области самостоятельного составления композиций учебных танцевальных этюдов на основе подбора национального лексического и музыкального материала, изучения обычаев, обрядов, праздников, народного танцевального творчества регионов России. Представленный в практикуме список танцев по национальной принадлежности окажет существенную помощь в формировании репертуара хореографического коллектива по видам, жанрам, формам традиционной народной хореографии; в развитии образного мышления и воображения, художественного вкуса. С целью организации системного подхода к изучению дисциплины в практикум включены методические материалы по освоению дисциплины и указания по выполнению практических заданий.

В учебном пособии рассматриваются вопросы методики и практики преподавания дисциплин по классическому танцу. Это обобщение многолетнего педагогического и сценического опыта автора. Пособие составлено на основе педагогических исследований и раскрывает содержание двух разделов рабочей программы дисциплины «Теория, методика и практика классического танца».

В сборнике научно-методических статей рассматриваются проблемы изучения, сохранения и развития хореографического искусства и образования в аспекте социально-исторических, культурологических и педагогических исследований. Особое внимание уделено теоретическим исследованиям развития хореографического искусства и образования в Сибирском федеральном округе. Значительная часть работ посвящена внедрению современных педагогических технологий в процесс подготовки балетмейстеров, артистов-танцовщиков, педагогов-репетиторов, художественных руководителей любительских хореографических коллективов.

В учебно-методическом пособии характеризуются региональные особенности исполнения хороводных и плясовых песен в России, даны практические рекомендации по организации занятий со студентами по русскому народному танцу с обучающимся по направлению подготовки 54.03.04 «Искусство народного пения», профиль «Хоровое народное пение», квалификация «Хормейстер. Руководитель творческого коллектива. Преподаватель». В пособии приведены характерные примеры композиционного построения русского народного танца, сопровождающего народную песню, которые могут быть использованы в практической деятельности хормейстеров, а также хореографические постановки к народной песне, осуществленные автором пособия.

В учебном пособии рассматриваются исторические корни и региональные особенности основных жанров русского народного танца: хоровода, кадрили, пляски, перепляса и т. д. Даются рекомендации по методике обучения и освоению техники исполнения основных элементов русского народного танца.

В учебно-методическом пособии рассматриваются вопросы методики и практики преподавания дисциплин по классическому танцу.

Издание посвящено широкому спектру проблем творческого характера в хореографическом постановочном процессе на основе изучения художественного наследия балетмейстеров и артистов балета рубежа XIX- XX вв. Исследование, опираясь на уникальный изобразительно-иконографический материал, находящийся в Российских и зарубежных театральных музеях, но преимущественно в частных собраниях, а зачастую известный только по воспроизведениям, представляет искусствоведческую разработку структурно-художественных пластов балетмейстерского творчества, попытку выявить и конкретизировать те установки, с которыми подходят хореографы к постановочной работе в контексте синтеза пластических искусств. Дается анализ показательных приемов и методов использования иконографического материала в практике балетного театра.

Методические рекомендации разработаны с учетом совместного использования с другими конкретными учебными изданиями по курсу: (учебником, учебными пособиями, курсом лекций). Выполнение практических заданий, представленных в методических рекомендациях, тесно связано с изучением, прежде всего, дисциплин профессионального цикла: «Теория и методика художественной гимнастики» и «Спортивно-педагогическое совершенствование»,

Рассмотрены вопросы теории и методики танцевального спорта, излагаются принципы, средства и методы обучения спортивным танцам. Дается характеристика упражнений, рекомендуемых для развития физических способностей, и возможностей для занятий спортивными танцами.

О выдающейся узбекской танцовщице и балетмейстере Мукаррам Тургунбаевой (1913-1978). Она стала создателем узбекского массового сценического танца, была основательницей и художественным руководителем ансамбля народного танца "Бахор".

О Рамиле Мехдиеве - солисте Государственного академического ансамбля народного танца имени Игоря Моисеева.

О музыкально-пластической эстетике крупнейшего балетного педагога второй половины XX века Петра Антоновича Пестова и ключевых проблемах хореографического воплощения музыки в академическом балетном образовании.

Легендарному ансамблю народного танца имени Игоря Моисеева исполнилось семьдесят пять лет.