№ 12 (121)
декабрь
2012
Выходит с 2002 года
В е с т н и к т в о р ч е с т в а и к у л ь т у р ы l м у з ы к а l в о к а л l х о р е о г р а фи я l т е а т р
АРТ-ЦЕНТР ПЛЮС – издатель газеты
ОТ ЗАМЫСЛА К РЕЗУЛЬТАТУ
Все начиналось более 10 лет назад. В декабре 2002 года вышел пилотный номер нашей газеты.
Это было приложение к известному тогда изданию «Танцевальный Клондайк». Прежде, чем начать издавать «Музыкальный
Клондайк», мы долго обсуждали с директором «ТК» Сергеем Пичуричкиным, зачем и кому это будет нужно. В то время мы, компания
«Арт-Центр», были одним из основных рекламодателей в издании «ТК», самыми известными организаторами популярных творческих
фестивалей и проектов для детей и молодежи. Возможно, наше решение о создании собственной газеты могло прийти значительно
позднее, но судьба распорядилась иначе. Мы встретили людей, которые открыли смысл такого проекта. Нашими главными вдохновителями
стали Георгий Александрович Струве - композитор, хормейстер, дирижёр, педагог и просветитель, общественный деятель,
народный артист РСФСР, основатель студийного движения в стране, создатель уникальной системы массового обучения музыки и
хоровому пению, Президент Федерации детских и молодёжных хоров России, и Галина Анатольевна Рыжова - педагог, музыкант, поэт
и композитор, наш ялтинский партнер. Именно Георгий Александрович написал для нашей газеты большую и очень важную статью о
значении хорового пения для культурного развития, просвещения, творческого объединения, о значении этого искусства для России.
Гений этого человека – незаходящая звезда. Его слова актуальны сегодня, как и тогда.
Галина Рыжова и её супруг Олег Рыжов были нашими соавторами, главными партнерами по созданию фестивального движения для
детей и молодежи, с ними в 90-е годы мы начали новое международное фестивальное движение в Крыму (многие современные организаторы
фестивалей даже не подозревают, как все начиналось 20 лет назад, как сложно менялся менталитет). Позднее мы познакомились
еще с одним талантливым и энергичным человеком - Борисом Таракановым, российским писателем, музыкантом, дирижёром, деятелем российского
музыкального интернета.
Так
начиналась
газета. Но она бы не
выходила 10 лет, если
бы мы не видели с
самого начала очень
дальние стратегические
цели, не ставили
бы сверхзадачи, не
стремились бы к покорению
профессиональных
Наша
газета не стала
рекламной
которого
Дорогая редакция, .......!
вершин.
или
ведомственной. Это
уникальное издание,
формат
задан нашим стремлением
поддержать
творческое начало в
каждом человеке,
помочь
молодым
людям увидеть главные
ориентиры в
искусстве, развить
свои потенциальные
возможности, расширить
культурный кругозор,
помочь настоящему
сохранить
искусству
своего
ценителя
и зрителя.
В конце концов,
река, имя которой
носит наша газета и
которая стала символом определенной эпохи и символом благополучия для многих
предпринимателей, это тоже поток энергии, как и газета – поток информации, который
движется и движет многое, меняет пространство, создает новые возможности.
И все это создается только в коллективе единомышленников, людей с активной
социальной жизненной позицией, которые могут объединять многих и многих вокруг
себя. Таких, как Елена Жукова, журналист, музыкант и педагог, которая с самого первого
номера является редактором газеты.
За 10 лет коллектив вырос и помолодел, сейчас в нашей газете работают люди
двух поколений, объединенные общей идей и общими интересными проектами.
В течение десятилетия
мы предоставляли свои
страницы музыкантам и
педагогам, продюсерам и
организаторам фестивалей
– тем, кто свою жизнь
посвятил творчеству и
вовлекал в свою деятельность
молодое поколение,
будущее нашей страны.
Елена Образцова и Галина
Вишневская, Александр
Гусев и Владислав Пьявко,
Любовь Глазкова и Александр
Бондурянский, Валерий
Ворона и Михаил Брызгалов,
Алексей Аграновский
и Артём Тынкасов, Александр
Бармак и Александр
Рогозин, Владимир Васильев
и Владимир Быстряков,
Михаил Марутаев и Петр
Сорокин, Марина Андреева
и Владимир Кудашев, Ольга
Сосновская и Дмитрий
Волосников, Лев Рудин и
Аскар Абдразаков – уже не
хватит передовицы, чтобы
перечислить все фамилии
замечательных
людей
современности. Их слова,
их мысли навсегда сохранены
в архивах «Музыкального
Клондайка».
Музыканты из разных стран - желанные гости наших рубрик. Мы с удовольствием
ходим на пресс-конференции, выезжаем на фестивали и конкурсы,чтобы рассказать
нашим читателям о новых проектах, при этом не забывая о корнях и традициях.
У нас большие планы и возможности повлиять на духовное и творческое пространство.
Мы всегда в потоке творчества.
Елена ЛАЩЕНКО,
Издатель газеты «Музыкальный Клондайк»
Фото: Роберт ТомашЗИЕБА
ЮБИЛЕЙ РОДИОНА ЩЕДРИНА l МУЗЫКАЛЬНОЕ СЕРДЦЕ ТЕАТРА
50 ЛЕТ КОНКУРСУ ИМЕНИ КАБАЛЕВСКОГО l КАК МЫ НЕ ПОЕМ СКЭТ
ОПЕРЕТТА+ВАХТАНГОВСКАЯ ШКОЛА=УСПЕХ! l ЗДЕСЬ УЧАТ МУЗЫКЕ…
ВОКАЛИЗАЦИЯ БИЗНЕСА l УНИКАЛЬНОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ ДЛЯ НОВЫХ ПОДПИСЧИКОВ
ХОРОВОЕ «ОЗАРЕНИЕ» l ТВОРЧЕСКИЕ КАНИКУЛЫ
PDF версию читайте на www.muzklondike.ru
МУЗЫКАЛЬНЫЙ КЛОНДАЙК ПРАЗДНУЕТ 10-ЛЕТНИЙ ЮБИЛЕЙ
В НОМЕРЕ:
Стр.1
www.artcen ter.ru
www.muz klon di ke.ru
ГОСТЬ «МУЗЫ КАЛЬ НО ГО КЛОН ДАЙ КА»
8 декабря 2012 года, в Большом зале ЦДРИ в Москве, в
рамках программы XII Московского международного фестиваля
камерной музыки «Весна в России» пройдет конкурс детских
камерных ансамблей «Дебют. В этом году участниками традиционного
конкурса исполнительского мастерства юных музыкантов
станут одаренные дети из музыкальных школ Москвы и
Московской области. Конкурс приурочен к празднованию
Всемирного дня детского телевидения и радиовещания, который
отмечается каждое второе воскресенье декабря в большинстве
стран мира, в связи с чем, предполагается широкое освещение
мероприятий конкурса в средствах массовой информации.
Конкурс призван содействовать активизации творческой
С МИРУ ПО НОТКЕ РОДИОН ЩЕДРИН:
«БОЛЬШАЯ МУЗЫКА НЕ РЖАВЕЕТ ОТ ВРЕМЕНИ,
НЕ ПОКРЫВАЕТСЯ КОРРОЗИЕЙ»
- Вы блестяще владеете фортепиано. Не возникает
ли у Вас желание снова сесть за инструмент?
- Судьба действительно наградила меня потрясающим
работы с детьми и молодежью, развитию лучших традиций детского
музыкального исполнительства, выявлению музыкально
одаренных детей и талантливых педагогов. Организаторы
надеются, что конкурс станет ярким красочным зрелищем с участием
лучших детских инструментальных и вокальных ансамблей.
Победителей творческого соревнования определит профессиональное
жюри, в состав которого войдут солисты известных
российских ансамблей, заслуженные и народные артисты РФ,
ведущие музыканты- педагоги. Планируется работа детского
радио. Победители получат призы, дипломы, грамоты и право
выступить на открытии и гала-концертах XIII фестиваля «Весна
в России» в апреле 2013 года.
http://www.r-spring.ru/
Уральский государственный камерный хор Пермской
филармонии под управлением народного артиста России
Владислава Новика отправляется в большое концертное турне
по Франции - с 30 ноября по 16 декабря 2012 года. За 17 дней
прославленный коллектив выступит в Кольмаре, Версале, Корто,
Мериньяке (Аквитания), Эври, Страсбурге, Фаверже,
Лабланшере, Лионе, Юзесе, Тулоне, Аннеси, Мэзон-Альфоре,
Париже.
Хор примет участие во многих престижных событиях, среди
которых интернациональный музыкальный фестиваль в Тулоне,
фестиваль музыки барокко в Лионе и «Музыкальные сезоны
Парижского предместья» в столице Франции.
Помимо этого камерный хор представит в Париже рождественскую
программу вместе с мужским хором басков Anaiki, что
позволит парижской публике познакомиться с двумя разными
хоровыми традициями, находя в них общие грани и различия.
Мероприятия организованы Пермской филармонией и ассоциацией
La Toison d’Art c целью представления Уральского государственного
камерного хора во Франции и развития культурных
связей между нашими странами на самом высоком уровне.
www.kf.perm.ru
12 декабря 2012 года в конференц - зале Министерства
культуры Российской Федерации состоится торжественная
церемония вручения Премий Правительства Российской
Федерации «ДУША РОССИИ» за вклад в развитие народного
творчества за 2012 год.
Распоряжением Правительства Российской Федерации от 18
октября 2012 года № 1947-р премия присуждена 15 лауреатам в
пяти номинациях: народная музыка, народное пение, народный
танец, традиционная народная культура, народный мастер.
В церемонии принимают участие: Министр культуры
Российской Федерации Владимир Ростиславович Мединский,
члены Художественно-экспертного Совета по присуждению
Премий Правительства Российской Федерации «Душа России»
под председательством народной артистки России, художественного
руководителя Государственного академического русского
народного хора им. М.Е. Пятницкого, профессора Александры
Андреевны Пермяковой, директор Департамента государственной
поддержки искусства и народного творчества Министерства
культуры Российской Федерации Софья Михайловна
Апфельбаум.
Премия «Душа России» присуждается руководителям любительских
художественных коллективов (фольклорных ансамблей,
народных хоров и ансамблей песни и танца, ансамблей
народного танца, оркестров и ансамблей народных инструментов),
исполнителям эпоса (народным сказителям), мастерам
народного декоративно-прикладного искусства за многолетнюю
плодотворную работу в сфере сохранения и развития народных
художественных традиций и выдающиеся творческие достижения,
за активную просветительскую и педагогическую деятельность,
направленную на освоение традиций народной культуры и
передачу творческих навыков молодым поколениям, по 5 номинациям:
«народная музыка», «народное пение», «народный
танец», «традиционная народная культура» и «народный
мастер».
Список награждённых на сайте: www.rusfolk.ru
учителем по фортепиано – Яковом Владимировичем
Флиером. Когда меня спрашивают, кто самый лучший
пианист, я всегда без раздумий отвечаю: Горовиц. А на втором
месте для меня Флиер. На третьем месте Гилельс. Это
мои идолы. Что касается игры на фортепиано, то для этого
с годами нужно заниматься не меньше, а больше. Мне иногда
приходится выступать в камерных концертах, играть
премьеры своих сочинений. Стараюсь играть не очень
сложные вещи. Мне помогает приобретенный опыт.
- Как Вы пришли к балетной музыке, которая,
безусловно, занимает в вашем творчестве особое
место?
- Прожить целую жизнь с Плисецкой и не писать
Одному из самых выдающихся представителей
российской культуры
Родиону Константиновичу Щедрину -
композитору, пианисту, музыкальному
и общественному деятелю, народному
артисту СССР, лауреату Государственных
премий СССР и России, лауреату
Ленинской премии и премии имени
Д.Шостаковича, почетному профессору
Московской консерватории и почетному
члену Международного музыкального
совета, 16 декабря исполняется
80 лет.
Творчество Родиона Щедрина получило признание
во всем мире. Он один из самых исполняемых современных
авторов.
Автору этих строк посчастливилось не раз встречаться
и беседовать Родионом Константиновичем, в
том числе - в 2010 году на фестивале «Звезды белых
ночей» и в 2011 году на XIV Конкурсе Чайковского,
почетным гостем которого он был.
- Ваши произведения - музыкальные портреты
разных эпох. Поражает оптимизм Первого фортепианного
концерта, написанного в 1954 году. Как Вы
оцениваете свои прежние ощущения с высоты прожитых
лет?
- Когда человек молод, он похож на щенка, который
бегает, виляет хвостом и радуется жизни. Таково естественное
состояние молодости. Тогда закончилась
эпоха Сталина, что само по себе вселяло оптимизм. Но,
в конце концов, даже во времена самых страшных диктаторов
весна оставалась весной, женщина - чудом.
- Мешало ли что-либо Вашему творческому
самовыражению, всегда ли Вы могли делать то,
что хотелось?
- Я дитя своего времени, этой страны, ее идеологии.
Мне кажется, что деление на черное и белое в жизни
неправильно. Конечно, какие-то замыслы осуществить
не удалось. Ни одно из моих крупных сочинений не
прошло гладко, за них нужно было бороться.
Некоторые были исполнены только один раз, а то и ни
разу не исполнялись. Кое-что дожидалось своего часа
по шесть-семь лет. Но большая музыка не ржавеет от
времени, не покрывается коррозией. Это как хорошее
вино: чем дольше лежит, тем становится крепче.
- Что Вам как композитору бывает труднее
всего преодолеть в себе?
- Собственную инерцию. По своей природе человек
ленив и консервативен. Даже самые трудолюбивые
люди мечтают о том, чтобы ничего не делать.
Сочинение музыки - это не театр, где тебя разогревают
коллеги, с которыми можно пообщаться. В данном случае,
главное - самодисциплина.
№ 12 декабрь 2012 2
балетную музыку? Наверное, на моем месте каждый
поступил бы таким же образом, будь он композитор.
Это судьба. Впрочем, первый полнометражный балет
«Конек-Горбунок» был написан по заказу Большого
театра еще до моего знакомства с Майей Михайловной.
А еще раньше, на первом курсе консерватории, по
просьбе известного танцовщика Алексея Ермолаева
сочинил музыку для его моноспектакля, который имел
огромный успех у публики. Так постепенно я шел к
встрече с Плисецкой.
- Как Вам с Майей Михайловной удалось пронести
любовь через всю жизнь?
- Я не думаю, что мы старались для этого что-то
делать. Значит, мы просто идеально сошлись. У нас
изумительные отношения, никаких противопоставлений.
Когда меня называют мистер Плисецкий, а ее фрау
Щедрина, мы не обижаемся. Многое зависит от ее
исключительного характера. Я всегда считал и считаю,
что она попала к нам из другой солнечной системы.
Как-то ее занесло сюда.
- Вот уже много лет Вы с Майей Михайловной
живете в Мюнхене.
- Сказать, что мы живем только в Мюнхене, - не
совсем верно. Постоянных мест жительства у нас три.
Это по-прежнему Москва, где у нас и квартира, и рояль,
и нотная библиотека, и дача, и машина. Кроме этого, у
нас есть дом в Литве, на озерах. Но очень много времени
мы проводим в разъездах, находимся в поездах,
машинах и самолетах. Мы с Майей Михайловной
живем так, как и должны жить люди, как жили раньше.
Из сознания многих россиян все еще не ушла врожденная
«совковость»: если ты живешь за рубежом, значит,
предатель, враг. Этого уже нет в законодательстве, но
осталось кое у кого в мозгах. И что значит быть оторванным
от России? Был ли оторван от России
Чайковский, когда во Флоренции писал «Пиковую
даму», или Гоголь, создавший в Риме «Мертвые
души»? Человек должен жить там, где лучше для его
профессии.
- Сложно ли Вам работается за рубежом?
- Чтобы существовать, я должен гораздо больше трудиться,
меньше философствовать и лениться, не тратить
время попусту. Никаких пенсий ни у меня, ни у
Майи Михайловны в России нет. Поэтому нужно зарабатывать
на жизнь, и я стараюсь принимать все заказы,
которые получаю.
- Как Вы относитесь к тому, что Вас нередко
называют живым классиком?
- Что касается определения «живой классик», предпочитаю
в нем первое слово. Если бы я думал о себе
именно так, наверное, купил бы лавровый венок и
уютно уселся в кресле. По-прежнему получаю много
интересных предложений.
- Что для Вас самое главное в творчестве, вообще
в жизни?
- Всякое творчество – это преодоление себя.
Композитор в своем труде одинок: он остается один на
один со своей партитурой. Поэтому главное – самодисциплина.
Но и соблазны, отвлечения прекрасны.
Жизнь вообще прекрасна. Это чудо. Подарок
Всевышнего.
Валерий ИВАНОВ
Фото Сергея БАРАНОВА
Стр.2
www.muz klon di ke.ru
СОБЫТИЕ
МУЗЫКАЛЬНОЕ СЕРДЦЕ ТЕАТРА
«Музыкальное сердце театра» - единственный на сегодняшний день в России театральный конкурс, представляющий лучшие отечественные спектакли,
близкие по жанру мюзиклу: музыкально-драматические постановки в репертуарных театрах, традиционные мюзиклы, антрепризные проекты, экспериментальные
работы.
www.artcen ter.ru
Первый фестиваль состоялся в феврале 2006 года, когда в театральной афише Москвы зрители
уже могли увидеть названия более трех десятков лучших современных музыкальных спектаклей.
Последнее время отмечено всплеском новых постановок мюзиклов как в центральной части
России, так и по всей её территории и постсоветском пространстве. На членов Экспертного совета
легла ответственность не только доказать, что современный музыкальный театр в нашей стране существует,
но и в процессе своей работы выявить лучшие образцы этого жанра. Поступило около сотни
заявок как от столичных, так и от региональных театров Уфы, Екатеринбурга, Новосибирска,
Липецка, Татарстана, Петрозаводска, Орла, Омска, Саратова, Казани, Ростова-на-Дону, а также
Украины и Белоруссии.
10 декабря 2012 г. на сцене московского театра «Новая опера» состоится торжественная церемония
вручения по итогам последних театральных сезонов премии «Музыкальное сердце театра», среди
лауреатов которой можно будет увидеть лучшие образцы современных музыкальных спектаклей и
мюзиклов.
ШОРТ-ЛИСТ СПЕКТАКЛЕЙ:
«Огниво», «Театриум на Серпуховке под руководством Терезы Дуровой», Москва
«Дороги, которые нас выбирают», Московский академический театр Сатиры, Москва
«Граф Орлов», Московский государственный академический театр оперетты, Москва
«Фанфан-Тюльпан», Московский государственный академический театр оперетты, Москва
«Мата Хари: любовь и шпионаж», ООО «РуАртсПроджект», Москва
«Ленька Пантелеев», Театр юных зрителей имени А.А. Брянцева, Санкт-Петербург
«Бал вампиров», Санкт-Петербургский театр музыкальной комедии, Санкт-Петербург
«12 стульев», Новосибирский театр музыкальной комедии, Новосибирск
«Алые паруса», Новосибирский академический молодежный театр «Глобус», Новосибирск
«Алые паруса», Свердловский государственный академический театр музыкальной комедии,
Екатеринбург
«Алые паруса», Пермский академический театр – Театр, Пермь;
«В джазе только девушки», Одесский академический театр музыкальной комедии
им. М. Водяного, Украина, Одесса
«Вестсайдская история», Белорусский государственный академический музыкальный театр,
Республика Беларусь, Минск.
Лауреаты специальных премий уже были названы на проходившей накануне пресс-конференции.
Премия «За поддержку жанра »в 2012 г. присуждена телеканалу «Москва 24», который этом году
наиболее активно из всех СМИ уделял внимание премьерам и лицам, представляющим современный
музыкальный театр. Премия «За партнёрство »досталась Посольству США в Республике Беларусь за
помощь в создании спектакля «Вестсайдская история» (Белорусский государственный академический
музыкальный театр). Лауреатом Премии «За вклад в развитие музыкального театра» стал
Михаил Швыдкой, создавший первый в России Театр мюзикла.
В состав Жюри традиционно вошли известные актёры, композиторы, сценаристы, режиссёры,
представители других творческих профессий, лауреаты премии прошлых лет. В этом году лауреатов
в 17 конкурсных номинациях определят Ирина Апексимова, Ирина Брондз, Юлий Гусман, Алексей
Кортнев, Зиновий Марголин, Алексей Мочалов, Александр Пантыкин, Юрий Ряшенцев и Гедиминас
Таранда, Галина Полиди.
В этом году количество номинаций уменьшилось. Экспертный совет не смог выбрать ни одного
достойного звукорежиссёра для вручения премии за лучшее звуковое оформление спектакля. И об
этом с большим сожалением говорили на пресс-конференции заместитель председателя Экспертного
совета Премии Екатерина Гаева и продюсер Дмитрий Калантаров.
Церемония вручения премии «Музыкальное сердце театра» соберёт мэтров сцены, лауреатов премии
прошлых лет, номинантов премии 2012 года, представителей отечественной культуры, а также
бизнес-кругов. Мероприятие обещает стать одним из ярких событий в театральной и светской жизни
столицы уходящего года.
Региональные спектакли, ставшие лауреатами премии, будут приглашены к участию в фестивальных
показах, проведение которых планируется в Москве летом 2013 года.
http://www.loja.ru
Фото номинантов предоставлены пресс-службой Премии
«Музыкальное сердце театра»
3 № 12 декабрь 2012
Стр.3